小學美術教學法是研究小學美育教育和美術教學規律的學科，是美師班學生必須掌握的一門功課。未來的小學美術教師應當懂得美術教學的規律，通過學習本課，我們將明確小學美術教學的目的任務、教學內容、教學原則、教學方法以及教學的其它工作。
小學美術教學的三大任務
(一)對學生進行美育
美術是研究美的規律和形式的一門學科，和美學有千絲萬縷的聯系。蔡元培先生指出：“美育者，應用美學理論于教育、以陶養情感為目的者也�！�
美育是學校教育的一個重要方面。通過美術教學要逐步培養學生對自然美、社會生活美、藝術美的感受、愛好和審美能力。培養對藝術創造的興趣和才能，提高對造型藝術作品的欣賞能力、逐步培養共產主義道德品質和革命情操。
1、美育要貫穿在整個美術教學過程中，體現在教學的各個方面。重視發掘教材本身的美的因素，根據教學內容進行美育。
例如：繪畫教學——選擇造型優美、色彩協調、明快而富有意義的實物作為教材。風景寫生——引導學生感受大自然絢麗多彩的風光，或感受、體驗、描繪生活中美好的事物。培養他們對自然美和社會美的感受和認識能力，使孩子們熱愛生活。
工藝教學——引導學生逐步理解變化、統一、對稱、均衡、調和、對比、節揍、韻律等形式美的原理和法則，并把這些知識運用于生活中。
欣賞教學——指導學生提高欣賞和評價美術作品的能力，接受藝術美的教育。
通過美術教學過程逐步使他們具有：區別 美與丑，高尚與庸俗、健康與頹廢的能力。理解壯美與優美、雄渾與剛健、優美與柔和、質樸與自然、絢麗與豐富的美。逐步樹立起正確的審美觀點，高尚的審美情趣，使他們熱愛、維護、創造美好的東西，憎恨、摒棄、改造丑惡的東西�？傊浞诌\用美術的特點把美術課上得生動活潑，使學生在愉悅的有興趣的學習過程中接受美的教育，把學生引向健康成長的道路。
2、美術課，要把美育和思想品德教育結合起來進行。
例如：在風景與山水畫課聯系故鄉一山一水、一草一木，培養愛國主義感情。欣賞革命歷史畫卷，引導樹立革命遠大理想等等。造型藝術形象地反映現實，優秀的藝術形象具有感人的作用，是進行德育的重要手段
二、促進學生智力和才能的發展
現代教育不僅要傳授知識，同時要開發學生的智力，促進學生才能的發展。美術教學在培養發展學生的觀察力、記憶力、想象力、創造力、思維能力等方面起著特定的作用，對兒童未來的成就具有深遠的影響。
觀察能力對于從事各項工作各項研究都是十分重要的。
觀察是獲得知識的第一步，觀察是兒童認識對象和描寫對象的主要途徑，在繪畫和雕塑教學中引導學生運用正確的觀察方法認識對象，便能夠培養學生敏銳的觀察力。一個受到良好美術教育的學生，觀察事物就比較敏銳、細致、正確、完整，對形狀的區別、明暗的判斷、空間的理解、色彩的分辨能力也就能夠逐漸增強。
美術教學的速寫、默寫、記憶畫、想象畫練習都是培養和有效提高學生形象記憶的好方式。記憶力是智力的一個重要方面，形象記憶幫助儲存更多的形象信息，形象記憶力的提高可以進思維能力的發展。
在人們改造世界的所有創造性活動中，想象力和創造力都是必不可少的。在教學中，要善于啟發引導，讓學生聯系實際，引起聯想、充分發揮兒童的想象力和創造力，發展學生的形象思維能力，創造出想象中的形象，培養兒童的創造才能。
思維是智力活動的核心成分，小學階段兒童的思維發展正處于具體形象思維向邏輯抽象思維過度的階段。美術教學通過對具體形象的觀察、分析、比較，用提煉、概括的藝術手段加以表達，運用形象思維進行創作。對兒童發展形象思維促進抽象思維，提高思維能力具有重要作用。
科學實驗證明：人腦的兩個半球在功能上有明顯分工，美術之所以能夠促進其它各科成績，正是因為學習美術能使右半腦得到鍛煉，對于促進人的智力全面發展具有重大作用。因此，我們要重視美術教學開發智力，培養才能的任務。
(三)使學生掌握美術基礎知識和基本技能
美術教學的雙基訓練是其它學科所不能代替的。它能夠系統地循序漸進地使學生掌握繪畫、工藝和美術欣賞的知識，培養學生的智力技能和操作技能，使學生掌握觀察、想象、思維的方法和繪畫造型、設色以及簡單的工藝操作技能，這種美術基礎知識、基本技能的培養有助于其它學科的學習，并緊密的聯系著。如果我們忽視美術的雙基教學，學生缺乏基本的造型能力、空間想象能力、色彩分辨能力、手工操作能力，對將來從事各項工作或進入高等學校學習各種專業都會帶來一定困難。
以上三項任務不孤立或分割的，而是相互聯系成為一個統一整體的。我們必須全面理解和貫徹這三項任務。要在美育和智力開發的思想指導下，進行美術知識技能教學。在知識傳授和技能訓練的過程中進行美育和促進智力的開發。
如果在教學過程中忽視前兩項任務，把藝術課僅僅看作技術課，把藝術教育只當作技術教育來進行那就不可能全面完成教育任務了。
小學美術教學的內容和方法
(一)小學美術教學的內容和課時比重
繪畫——包括寫生(含速寫)臨摹、記憶畫、想象畫、創作教學構成。在現行大綱中課時占50%的比重。(寫生25% 、臨摹14%、創作11%)
工藝——包括圖案、手工教學。占40%的比重。(圖案25%、 手工5%)
欣賞——中外優秀美術作品。占10%的比重。
(二)小學各年級的教學內容
一、二年級
繪畫：
一年級——常規教育、執筆方法、作畫姿勢。用鉛筆、蠟筆、彩色筆作平面基本形實物寫生、臨摹、記憶、想象畫練習。
二年級起——對稱形平面實物聯系，進而描繪較為復雜的幾個平面基本形組合的實物和不規則的平面實物。通過觀察逐步理解人體的大結構和簡單動作，以自己的感受表現人物。選擇所喜愛的美好事物作命題畫或添加畫。
工藝：
認識蠟筆、色鉛筆十二色，練習涂色。用點線、幾何形和簡單自然形象排列花邊，組織適合紋樣。二年級起用幾何形、自然形象、曲線組成波紋式花邊。繪制對稱的單獨紋樣并裝飾在日用品上。學習單線美術字。簡單的折紙、剪貼和泥工。
欣賞：
結合教學選擇作品進行欣賞。欣賞國內外優秀兒童作品。
三、四年級
繪畫：
三年級開始用鉛筆進行圓柱體實物寫生、臨摹、記憶、想象畫練習。四年級立方體實物描繪，講授透視明暗知識。學習簡單風景畫，表現一定的景色。人物寫生、臨摹、記憶、想象畫，人體簡單比例結構并逐步表現動態。學習水彩畫，三年級素描淡彩、四年級用水彩畫靜物、風景。臨摹國畫蔬果、學樹石畫法。兒童畫創作要有一定思想內容，四年級以后要在生活中發現題材，反映一定主題。
工藝：、
色彩基本知識、用同種色、類似色、對比色作圖案練習。寫生變化，初步理解圖案紋樣造型及構成的基本方法;用對稱和平衡形式構成單獨紋樣;按不同骨式畫二方聯續紋樣并用于日用品的裝飾。三年級學習黑體美術字、四年級宋體美術字。剪刻紙、立體紙工、泥塑泥雕。
欣賞：
我國現代各畫種的優秀作品，能加以區別;欣賞國內外優秀兒童作品。
五、六年級
繪畫：
鉛筆素描，球體實物寫生、臨摹、記憶、想象畫;各種組合形體、成組物的描繪;繼續學習透視、明暗、構圖、色彩基本知識。風景畫表現遠近層次、調子和氣氛;人物畫練習表現動態表情。水彩畫靜物、風景、人物、用色彩造型。臨摹國畫花卉、動物和白描人物。創作基本知識，引導學生從生活發現題材，進行構思、使作品具有一定的主題思想和藝術性。
工藝：
色彩冷暖知識，感受冷暖色調。四方連續、花布設計、圖表、黑板報刊頭等裝飾設計。黑體、宋體、變體美術字應用練習。學習制作一兩種鄉土手工藝品。運用各種弄材料作科技模型。
欣賞：
我國古代、近代優秀作品，國外名作。
各年級的教材選定，必須注意科學性、系統性。各課業之間的聯系和課時比重，可以根據大綱精神從本地區、本校具體情況出發，作適當調整補充。
兒童年齡特征和兒童美術、
(一)兒童年齡特征和兒童美術
1、兒童美術的發展有它自己的規律性，從幼兒繪畫分析可以分為三個階段：
涂鴉期——約在四歲前前后。這一時期描繪形象實際是一種亂涂亂畫，不受視覺控制，有機會就到處亂畫，而且對自己劃出的痕跡感覺驚奇。
象征期——畫所想象到的東西，或簡單的圖形，象什么就稱之為什么。逐漸發展的自己想要畫的東西，有時具備對象的基本特征，但不注意大小、比例而且形象不完整。
寫實期——筆下形象開始有寫實的傾向，能注意表現對象的特征、動態、生
活環境，有的還根據自己的感受畫出熟悉的人和生活。
2、出現這些特征的生理、心理原因：
生理原因——孩子從幼兒期進入童年期(六至十二歲)骨骼硬度小，大肌肉群的發育先于小肌肉群，腕骨和指骨正處于生長過程中。指揮小肌肉群神經系統的機能尚未成熟，手部小動作精確性比較差，大腦的發育已能接受一定的智力訓練。
心理原因——兒童感知覺還比較籠統，也不精確，對時空感的觀念比較模糊。無意注意占優勢。從低年級到高年級逐漸向穩定、集中、持久方面發展。低年級兒童注意力大約持續二十分鐘，高年級三十到四十分鐘。記憶力以機械記憶為主。思維從具體的形象思維為主要形式向抽象的邏輯思維過渡，想象以再造想象為主，創造想象比較差，興趣由膚淺想深厚、向穩定發展。因此小學生的情感表現比較明顯，意志薄弱，自我控制力較差，好奇心強，喜歡模仿。
兒童美術的總體特征：
憑直接感受加上記憶想象創造視覺形象，不受具體形狀色彩限制，大膽表達自己的感情，和認識，反映兒童心中的世界。
兒童小肌肉群不發達，因而繪畫形式粗獷、稚拙。不理解也不能表達空間透視現象，不能注意形體結構和比例關系。不分主次地表現事物。突出表現自己喜愛和注意的東西，往往把人畫的頭大身小，頭發直豎，形象前不擋后，近小遠大，或平放的東西豎立，反映出幼稚可愛，天真爛漫的形象特征。
小學美術教師必須理解兒童畫的這些特點，又要看到隨著兒童年齡增長，智力的發展，認識能力的提高，在良好的教育下，會逐漸掌握比較成熟的表現方法。因而，我們要根據小學不同階段兒童年齡特征，采取適應兒童生理心理特點的不同教學方法進行教學，促進兒童身心的發展。