羅馬式建筑的特點：普遍采用古羅馬的拱頂和梁柱結合的體系。厚墻，教堂前后往往有塔樓。
哥特式美術（12－15世紀，12－13世紀最流行）
1. 建筑
①哥特式教堂的特點：結構輕盈，采用尖券和肋拱支持重量，窗戶面積大，光線好。玻璃畫裝飾成為重要組成部分。
②哥特式教堂的代表作：法國圣德尼教堂、巴黎圣母院、蘭斯主教堂、亞眠主教堂；德國科隆主教堂；英國坎特伯雷主教堂；意大利米蘭主教堂。
歐洲文藝復興時期的藝術
文藝復興時期是指14世紀到16世紀歐洲各國在文化思想上的變革時期。即在古典規范的影響下，藝術和文學的復興。其變化的思想基礎是關懷人，尊重人，以人為本的世界觀。以人文主義反對宗教的思想。首先在意大利發展起來。
* 二、意大利盛期文藝復興美術（16世紀上半葉）
1.達·芬奇:木板油畫《巖間圣母》、壁畫《最后的晚餐》、油畫《蒙娜·麗莎》；
2.米開朗琪羅:雕塑《大衛像》、雕塑《摩西》、西斯廷天頂畫《創造亞當》、祭壇畫《末日審判》、設計圣彼得大教堂穹隆；
3.拉斐爾:油畫《西斯廷圣母》、壁畫《雅典學派》；
提香和威尼斯畫派的杰出代表
①喬爾喬尼:油畫《入睡的維納斯》、《暴風雨》；
②提香:油畫《酒神節的狂歡》、《烏爾比諾的維納斯》、《戴荊冠的基督》、《英國青年男子像》；
③委羅涅塞:油畫《利未家的宴會》；
④丁托列托:油畫《圣馬可解救作奴隸的基督徒》、《最后的晚餐》；
尼德蘭文藝復興美術
楊·凡·埃克兄弟:油畫《根特祭壇畫》、《阿爾諾芬尼夫婦像》；
老勃魯蓋爾:油畫《雪中獵人》、《農民的婚禮》、《農民的舞蹈》；
德國文藝復興美術
丟勒:木刻《四騎士》、油畫《四使徒》和《奧斯瓦爾德·克雷爾肖像》；
小霍爾拜因：油畫《伊拉斯謨肖像》；
17、18世紀歐洲美術
總體把握本期歐洲藝術呈多元化的局面: 巴洛克、羅可可、古典主義等各種風格傾向相互交織，并行發展。掌握卡拉奇、卡拉瓦喬、貝尼尼、普桑、委拉斯開茲、魯本斯、凡·代克、哈爾斯、倫勃朗、維米爾、華多、布歇、夏爾丹、格瑞茲、荷加斯、雷諾茲、庚斯波羅等主要藝術家。
巴洛克美術家和貝尼尼
巴洛克（Baroque）意思為“不合常規的”，“外形有瑕疵的珍珠”。17世紀用于指一種奇形怪狀，矯揉造作的藝術風格。最早產生于意大利，與反宗教改革有關。特點是豪華，激情，打破理性的寧靜和諧，具有浪漫主義色彩，動感強烈；具有綜合性，將建筑，繪畫，雕塑相結合。貝尼尼是巴洛克風格最著名的畫家和雕塑家，建筑家。
17世紀法國美術
17世紀上半葉法國美術
普桑：油畫《阿卡狄亞的牧人》、《福西雍的安葬》、《搶奪薩平婦人》；
凡爾賽宮的主要設計者沃勒、阿杜卡-芒撒爾、勒諾特。
17世紀西班牙美術
蘇巴朗：油畫《圣塞拉皮翁》、《圣芳濟各在靜思》、《靜物》；
委拉斯開茲：油畫《煎雞蛋的老婦人》、《英諾森十世》、《宮娥》；
17世紀法蘭德斯美術（重點）
①魯本斯：油畫《搶奪留西普斯的女兒》、《瑪麗·美第奇在賽馬登陸》、《披皮衣的海倫·芙爾曼》
②凡·代克：油畫《查理一世像》。
17世紀荷蘭美術（重點）
肖像畫家哈爾斯：油畫《吉普賽女郎》、《圣喬治民團的宴會》；
倫勃朗：油畫《杜普教授的解剖學課》、《夜巡》、《自畫像》、《基督救治病人》。
維米爾：油畫《倒奶的廚娘》、《畫室》、《德爾夫特景色》。
霍貝瑪：油畫《米德爾哈尼斯林蔭道》。
法國羅可可美術（重點）
羅可可藝術（Rococo）意思為“貝殼裝飾”，“巖狀裝飾”。它起初是一種建筑和室內陳設中的裝飾風格，后來泛指18世紀路易十五時期流行于法國，德國和奧地利等國家的藝術風格。它是一種高度技巧化的裝飾藝術，表現為纖巧，華麗，繁縟和精美，多采用S形和漩渦形的曲線。繪畫中常表現出宮廷趣味，脂粉氣。
1.華托：油畫《乘船赴西特拉島》、《熱爾桑畫店招牌》。
2. 布歇、弗拉戈納爾與莫里斯·昆丹·德·拉圖爾
①布歇：油畫《梳妝的維納斯》、《麗達與天鵝》、《龐巴杜爾夫人》；
②弗拉戈納爾：油畫《秋千》
③莫里斯·昆丹·德·拉圖爾：油畫《龐巴杜爾夫人》。
3.夏爾丹：油畫《做禱告》、《靜物》。
4.法爾孔奈：青銅雕塑《彼得大帝》。
18世紀英國美術
①威廉·荷加斯：油畫《時髦婚姻》、《浪子回頭》、《賣蝦女》、美學著作《美的分析》；
②雷諾茲：油畫《扮成悲劇女神的薩拉·西頓》；
③庚斯波羅：油畫《薩拉·西頓夫人》、《晨間漫步》。